金沢21世紀美術館

《園林》は中国の庭である「園林」の構造をなぞらえています。日本の庭と中国の園林の大きな違いは、庭が外部と緩やかにつながっていくのに対し、園林は一般に高くそびえた壁に囲まれた一つの異時空間として作られていることです。今回展示室のホワイトキューブの空間はまさに一つの異時空間も捉えることができ、園林の思想と重なり合います。皆さんに、磁器でつくられたこの園林を通じて、思想的な空間を体験していだたきたいと考えています。
窓の外からかいま見る「漏景」、そして展示室の狭い入り口をくぐると「障景」と呼ばれる前にせり出すような風景が波の形で現れます。そこから奥に行くにしたがい、水とも山とも区別がつかない空間を越えて、高山植物で作られた山に着く頃は、その先に天を見つめることとなります。目線がどんどん移動することで、空間と身体が一体化し、最終的に天とつながります。それは身体のなかに入り込むような感覚であり、トンネルを抜けると世界が広がる瓢箪のような世界でもあります。園林は狭いところに入ったり登ったりする身体感覚と空間が共鳴しながら心情を生み出し投影するものです。
また、細部に目を凝らせば、海辺や高山植物まで日本で見ることののできる幾多の草花が咲いています。草花のなかに虫やカエルたちが葉のなかから滲み出るように、また溶け込むように描いています。草花や生き物たちは《園林》の空間のなかで、生命が生まれ、また消えゆくことを示しています。ぜひ、ゆっくりと歩き、視線を巡らせ、作品を感じていただくことで、みなさんの心情と重なることを期待しています。

「アペルト」は、若手作家を中心に個展形式で紹介する展覧会のシリーズです。
金沢21世紀美術館は世界の「現在」とともに生きる美術館として、今まさに興りつつある新しい動向に目を向けています。作家とキュレーターが作品発表の機会を共に創出し、未来の創造への橋渡しをします。
国籍や表現方法を問わず、これまで美術館での個展や主要なグループ展への参加経験は少ないが、個展開催に十分な制作意欲を持ち、アペルト実施以後のさらなる飛躍が期待できる作家を紹介していくものです。
※「アペルト（aperto）」は、イタリア語で『開くこと』の意味。